Une image faite de plantes, de lumière et de structure.
Au centre : le fraisier – enveloppé dans une herbe foisonnante, traversé de tiges, accompagné d’une diversité organique. Une capture du moment de la croissance. Mais, contrairement aux représentations classiques de la nature, cette œuvre contient un second niveau, caché : des pigments UV actifs traversent la surface, invisibles à la lumière du jour, fluorescents sous lumière noire.
Ce qui semble d’abord être une nature morte réaliste se transforme, sous d’autres conditions lumineuses, en une image totalement différente. Les couleurs s’illuminent, les contours se déplacent, de nouvelles zones émergent. La visibilité devient une fonction de l’éclairage, la perception un événement éphémère.
La fraise symbolise la fécondité et le plaisir, mais aussi la fragilité et la temporalité. Son apparition dans un espace chromatique spectral la rend plus énigmatique – presque iconique, sans pathos. La combinaison de la peinture à l’huile classique et des pigments UV modernes unit la technique traditionnelle à une esthétique qui considère la lumière non comme simple illumination, mais comme partie intégrante de la logique picturale.
Stylistiquement, l’œuvre s’inscrit dans un réalisme post-naturaliste qui ne se contente plus de représenter la nature, mais la révèle comme surface de projection des constructions culturelles. Elle évoque également un réalisme spectral et post-historique – une attitude picturale qui cite les concepts visuels du passé tout en les élargissant par une dimension de l’invisible et du technologique.
L’œuvre oscille entre étude botanique, paysage psychologique et art lumineux expérimental. Par la richesse de ses détails, elle rappelle les représentations de la nature des siècles précédents, tandis que son comportement sous lumière noire évoque les espaces visuels numériques ou les installations immersives.
Il en résulte un espace intermédiaire : une image non figée, qui se transforme – avec la lumière, le regard, l’espace.
Le jour, elle se présente comme une composition calme, presque méditative.
La nuit, elle devient vibrante, électrique, presque hallucinatoire.
Deux états, deux atmosphères, une seule œuvre.
Données de l’œuvre
Titre : Fraises
Technique : huile et pigments UV sur toile
Année : 2011